Показаны сообщения с ярлыком Надя Делаланд. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Надя Делаланд. Показать все сообщения

вторник, 19 ноября 2024 г.

Николай Архангельский. Я люблю птицу над головой. Интервью



— Николай, вы пришли в поэзию уже в зрелом возрасте. Расскажите, пожалуйста, как это произошло? 
— Я выбрал специальность инженера, но поддерживал в себе интерес к гуманитарному. Любил читать стихи и не был искушен в поэзии. Многие стихи, прочитанные в журнале «Юность», сейчас заставляют удивляться самому себе – что такого я в них находил? Были книги. Александр Блок, четыре тома из восьми, Анна Ахматова. Хвастаюсь – буквально за ползарплаты приобрел ксерокопию «Вечернего альбома» Марины Цветаевой. Долгое время она была моим любимым поэтом. Конечно, Сергей Есенин – думаю, его книги были в каждом доме. Сам не писал. Творческие интересы были другие. 
В 2009 году моя иконка понравилась в одной группе ВКонтакте. Баловались сонетами, буриме, разным другим. Я обнаружил, что умею рифмовать. До поэзии было еще далеко. Но когда через несколько лет я пришел на Фейсбук *, то увидел, что можно знакомиться с настоящими поэтами и читать их тексты. Это уже было началом. 
— Кого вы можете называть среди своих учителей? Есть ли у вас поэтические единомышленники – среди современников, в прошлом? 
— Считайте это продолжением ответа на предыдущий вопрос. Года три я приходил на Фейсбук * и видел, что мои стихи сильно не дотягивают до тех, которые я там читал. И я не понимал, в чем дело. И тогда нашел своего первого учителя. Борис Кутенков хотел меня видеть активным участником своего проекта «Полет разборов». Но я очень скоро понял, что не умею говорить о стихах, комментировать подборки. С этим неумением, в общем, я остаюсь и по сегодняшний день. Он согласился посмотреть десять моих текстов, отметил, что я, кажется, не графоман, и после первого же ответа с замечаниями мне стало понятно, что к чему. Во всяком случае – чего не надо делать. 
Через полгода поэт и педагог Алексей Анатольевич Кубрик повесил объявление о своих семинарах. Мы, четверо, приходили в маленькое кафе в парке, зимой. Это было недолго, но за несколько занятий Алексей Анатольевич вложил в меня понимание важности интонации в стихотворении. Это было, наверное, самым трудным. 
Следующим моим учителем – самым главным – стала Людмила Геннадиевна Вязмитинова. Я был принят в литобъединение МСЛ, и на последующих три года это место стало для меня вторым домом. Уход из жизни Людмилы Геннадиевны в 2021 году был трагедией и для меня, и для каждого, кто ее знал. 
Собственно, и сегодня я не перестаю учиться. Очень помогают курсы, организованные Вами, Надя (я был на семинарах Александра Переверзина, Дмитрия Веденяпина, Павла Крючкова, Владимира Гандельсмана), и Андреем Козыревым. У Андрея были семинары Алексея Пурина, Андрея Таврова, Элины Суховой, Дмитрия Тонконогова, Андрея Грицмана. Уникальные преподаватели читали на Курсах Даны Курской.
Поэтические единомышленники? Да, есть. Это и многие мои друзья, и постоянное открытие новых для меня имен.
— Как вы понимаете, что стихотворение удалось? Опираетесь ли вы в оценке своих текстов больше на себя или на реакцию окружающих?
—  Понимаю, и все. Бывает, не всегда сразу. Иногда вдохновенно написанное вечером наутро безжалостно уничтожается. «Сделанное» стихотворение для меня – это его каркас, с содержанием и формой. Многие слова потом могут находиться и уточняться. Такой незаконченный каркас – по сути, уже стихотворение. 
Конечно, у меня теперь есть уверенность в себе при оценке своих текстов.
Окружающие? Все дело в адекватности окружающих – все тот же вопрос о поэтических единомышленниках.
— Все ли и всегда ли вам понятно в своих стихах? Легко ли вы оставляете в тексте что-то, смысл чего затрудняетесь объяснить?
— В своих стихах – да. Но я завидую авторам, которые в поэтических текстах оставляют место больше интуитивному пониманию. Непременную речевую понятность в стихах я не считаю верхом всего. Но увы, сам пока не смею так писать. 
— Работаете ли вы над стихами? Много ли правок они претерпевают?
— Я много дней после написания перечитываю свои тексты и нахожу огрехи. Меняю строфику, выбрасываю лишние слова. Иногда, буквально, заново, пишу старые стихи.
Но иногда понятно, что лучше не сделаешь. И тогда я сразу выкладываю в соцсети. 
— Можете ли вы выделить этапы своего поэтического продвижения? Существует ли стихотворение, после которого вы отчетливо стали другим?
— Я ответил на этот вопрос выше, когда рассказывал об учителях. Самой заметной вехой, наверное, был совет Дмитрия Тонконогова писать короткие смысловые тексты в свободном стихе. Начал писать я в обычной, рифмованной и размерной, традиции, но со временем пришла усталость. Свободный стих стал глотком свежего воздуха. И он позволяет вводить некоторые ритмы, рифмы и рифмоиды, запрещенные в идеальном верлибре. 
 – Одно стихотворение, после которого я стал другим? 
     Нет, я бы сказал, что границы несколько размыты. Скорее это целая группа текстов 2021 года. Хотя верлибры у меня были уже в 2020 году. Даже раньше. 
— Как обычно вы понимаете, что сейчас будет стихотворение? Что может послужить импульсом? Как ощущается это состояние – перед стихотворением?
— Я заранее никогда этого не знаю. Написание стихотворения у меня связано с чтением чужих стихов, с простым сопоставлением слов, иногда приходит в виде сказанного по радио и TV – просто мысль начинает разматываться и приводит уже к чему-то моему, оригинальному. И когда я перестаю читать чужие стихи или переключаюсь на постороннее – тогда приходят кризисы. 
    Но это понимание приходит мгновенно, как реакция на услышанное. Чаще и не стихотворение – удачная строка. В то время как самого стихотворения еще нужно дожидаться. У меня много таких строк. Удачных и до сих пор не нашедших своего текста. 
— Замечали ли вы, где и когда вам лучше пишется? 
— На этом построен мой день. Это либо раннее утро, пока еще ничего не приходило в голову, либо совсем к ночи. Собираешься уснуть, а приходит муза и заставляет идти к компьютеру. Бывает, доходит до бессонницы. А вот переводы или что-то другое можно делать и днем.
    Пишется лучше за компьютером. Иногда – электронная читалка. Тогда под рукой должны быть бумага и карандаш. 
— Как вы для себя определяете объем понятия «поэзия»?
— Интересный вопрос, индивидуальный для каждого. После того, как наслушаешься, что «это неправильно, так не говорят», начинаешь понимать, что разговорная речь не должна руководить стихами, наоборот, поэтическая речь, как максимально многосторонний образ языка, сама содержит разговорную со всеми ее правилами из учебника, как простейшее и банальное приложение для общения людей между собой. 
– Прочтите, пожалуйста, свое стихотворение, с которым вы сейчас себя максимально ассоциируете.
— Это мое недавнее. 

   Я люблю 
   птицу над головой 
   и след самолета 
   я люблю случайную 
   встречу глаз 
   а еще танцевать 
   хотя и не умею 
   я люблю кетчуп хайнц 
   и пивное облако 
   в полости носоглотки 
   и ти-ви работающий 
   просто так ни для кого 
   люблю когда плохой герой 
   оказывается хорошим 
   я люблю шумное собрание людей 
   и мяч летящий 
   выше 
   ворот. 
    
   Я хочу чтобы 
   выключили звук. 

— Спасибо!

Беседу вела Надя Делаланд.


* Продукт компании Meta, признанной экстремистской в Российской Федерации.


Об авторе: Николай Архангельский – поэт, переводчик. Родился в Харькове в 1946 году. С раннего детства живет в Москве. Окончил Московский энергетический институт, работал инженером. Автор книг стихов «Посему» (М., 2021), «От Апрелевки по всем пунктам» (М., 2021), «Птицы в соломенных волосах» (М., 2023) и книги переводов «Э. Э. Каммингс. Стихотворения» (М., 2023). Стихи публиковались во многих периодических изданиях. 

воскресенье, 17 ноября 2024 г.

Ксеня Яснюк. Небольшой сказ о том, как академическую музыку на стихи поэтов слушать



Современная академическая музыка богата формами для выражения поэтического замысла. Особенность восприятия новой музыки в том, что в куплетно-припевной форме слушателю все знакомо. А в академической музыке можно сломать все шаблоны развития песни, ведь там намного больше вариантов для выбора формы, гармонии, инструментов. Всего того, что составляет комплекс музыкально-выразительных средств. Форма может высвободить подтекст, рассекретить или расцветить поэта. Сотрудничество композитора и поэта довольно уязвимо для последнего, потому что за силой музыкальных средств слово может и вовсе потерять свою значимость. То самое слово, которое для поэта – главный объект внимания (и обожания). Такое возможно, но сейчас речь пойдет о гармоничном диалоге двух художников. 
В триптихе Ефрема Иосифовича Подгайца «Смеющихся сохрани» на стихи Нади Делаланд в первом номере (на заглавный стих по названию всего цикла) в тексте называют, собственно, тех, кого бы хорошо сохранить:

Смеющихся громко, бегущих под ливнем,
смеющихся тихо и прячущих слезы,
совсем одиноких, безумно счастливых,
больных и здоровых, смешных и серьезных,
кричащих с балкона, поющих под домом,
роняющих папки с листами доклада,
стоящих у лестницы, пьющих боржоми,
нарзаном измученных, тех, что украдкой
смотрели и тех, что не прятали взгляда,
идущих не в ногу и рядом бегущих,
правдивых и этих – скрывающих правду,
и лгущих, и мало и многоимущих,
летающих, ползающих, земноводных,
рыб, раков, тельцов, козерогов и прочих
живых и умерших, все их переводы
и подлинники, и подстрочник,
дорогу в ромашках, котов, попугаев,
настольные лампы, детей, стариков и
тритонов

 А две последние – это молитва за них:

спаси, сохрани, не ругай их,
им больно.

 В музыке эти две части уравновешены: и отрывистое перечисление, и хорал. Контраст двух частей выражен так же и в гармонии – молитва написана в системе тональности, а вот страждущие приобрели свой «центральный элемент». Это когда композитор выбирает не знакомое соотношение главных элементов (в музыке, к которой привык европейский слух – это тональность), а свой собственный комплекс устойчивых средств (по которым мы понимаем, что начался новый раздел), и повторяет его столько раз, чтобы мы поверили, что это убедительно. Контраст воплощен еще и в остром штрихе первой части, и в легатности (legato – способ звукоизвлечения, плавный штрих, «связано») хорала. Тезис о форме, которая пластична и подчиняется содержанию, иллюстрирует строка «скрывающих правду». Она важна, и это подчеркивается приемом повтора (сначала всего словосочетания, потом только слова «правду»). 
От первой части можно провести арку к третьей – сохраняется уже известный нам прием центрального элемента (но сам элемент по структуре изменяется). Третий номер «Слава Тебе, показавшему мне свет» диктует по содержанию гимнический настрой и весь набор жанра славление. Дублировки звуков трезвучия в разных октавах, широкий диапазон, многократное повторение и сжатие материала к концу до одного-двух слов, завершение на форте (forte – динамический оттенок, «громко»). Эти традиции нам знакомы по великим эпическим полотнам – опера «Князь Игорь» А.Бородина (хор «Солнцу красному Слава»), опера «Жизнь за царя» М.Глинки (хор «Славься»). Концентрация внимания в этом номере на ключевых словах велика, поэтому композитор выделяет только их и урезает текст стихотворения. Полностью его можно прочитать по ссылке в конце статьи. 
Центральный номер триптиха – лирическое высказывание «Тело мое, состоящее из стрекоз». Чтобы передать хрупкость, композитор на фоне устойчивого и предсказуемого покачивающегося аккомпанемента в партии фортепиано рисует причудливую мелодию у сопрано-соло, которая не ориентируется ни на один пласт из звучащих (хор, фортепиано), а вторит ей эхом контратенор. И эта втора совпадает только в тексте и характере, а в мелодическом рисунке, акцентах и даже вступлении только ориентируется на соло, но имеет самостоятельность. Эти средства рисуют неуловимый и ускользающий образ: 

Тело мое, состоящее из стрекоз,
вспыхивает и гаснет тебе навстречу,
трепет и свет все праздничнее и крепче,
медленнее поднимаются в полный рост.

И даже можно представить пасторальную картинку, в которой действительно две стрекозы решили полетать в Рахманиновском зале Московской консерватории им. П.И.Чайковского в один из концертов камерного фестиваля «Пять вечеров», на котором и состоялась премьера этого цикла в присутствии авторов. 
Несмотря на уязвимость диалога, о котором написано выше, именно в нем видна сила каждого художника. И именно в нем сами художники могут услышать то, о чем не подозревали, и посмотреть под другим ракурсом на свое же произведение. Такой опыт иного взгляда этот диалог может подарить и слушателю. Секрет понимания академической музыки не в ее принадлежности узкому кругу, а в совокупности смыслов и способов их выражения. Когда ухо привыкнет (с постепенным нарастанием) к большему потоку восприятия, оно начнет различать объекты и видеть невидимое.


Ссылки на стихи Н.Делаланд:

«Тело мое, состоящее из стрекоз» 
https://xn--80alhdjhdcxhy5hl.xn--p1ai/content/telo-moyo-sostoyashchee-iz-strekoz 

«Слава Тебе, показавшему мне свет»
https://prichal-journal.ru/zhurnal-prichal--29-noyabr-2021-goda/nadya-delaland-na-krayu-zimy/ 

Запись концерта с исполнением цикла:
https://youtu.be/Q567ES93TMo?si=Ctmde3S9jOhBEfJB (с 1:34:00) 


Об авторе: Ксеня Яснюк – музыковед, композитор и пианистка. Живёт и работает в Санкт-Петербурге. Соавтор ВК-сообщества Time of silience.

вторник, 21 ноября 2023 г.

Виктория Грекова. Как это было? Эссе



Отзыв о мастер-классе по сказкотерапии в Центре арт-терапии «Делаландия»

Почему сказки? А не ароматерапия, к примеру? Или музыкотерапия – тоже вполне себе взрослый вариант арт-терапии.
Резонный вопрос. Особенно для участников мастер-класса по сказкотерапии. И резонное заблуждение: сказка – удел детей. Потому что «сказки для взрослых» уже давно переросли в обширную область сначала научной фантастики, а потом и фэнтези. А сказки – ну кто к ним во взрослом возрасте серьезно относится, в самом деле?
Предложила участникам вспомнить, для кого писались сказки, скажем, века до XVI? Вернее, сначала они не писались, а рассказывались. Сказывались – у костра, на привале, у домашнего очага. Когда детей рядом нет, а есть уставшие от работы мужики, намахавшиеся за день топором или косой. И хочется хоть как-то отвлечься от смертельной усталости, от скудного пайка, от житейских передряг. Ну, и начинается:
– А вот в соседнем селе умерла одна женщина…
Жутко интересно. И такая себе сказкотерапия изначальная – отвлечь, повысить настроение, расширить копилку заимствованного опыта.
Вспоминали живо. Да и вспоминать было уютно в стенах московской Библиотеки поэзии в окружении книг, проекторов, портретов классиков и улыбающихся сотрудников. Подозреваю, что сотрудник библиотеки вообще должен быть готов ко всему, к любому фантастическому сюжету. Так что Фестиваль литературы и арт-терапии «Делаландия-фест» вписался в библиотечные залы органично.
И вот представьте: участники фестиваля наслаждаются стихами победителей поэтического конкурса «Состояние полета», обмениваются вышедшими новыми книгами, подписывают добытые экземпляры поэтического сборника Нади Делаланд, проходят терапию звуком, театром, учатся нюансам стихописания. И вот она – сказкотерапия, в одном из залов, подстерегает незадачливого (а может – удачливого) путника Делаландии.
Можно ли научить сказкотерапии за один час? Ну, за два?
Конечно, это нереально. Более того, даже предложить полную теорию по сказкотерапии за такой короткий промежуток времени нереально. Хотя как направление арт-терапии это достаточно молодой феномен, в отличие от самих сказок.

Сказкотерапия – это процесс образования связи между сказочными событиями и поведением в реальной жизни. Это процесс переноса сказочных смыслов в реальность.

Я решила, что могу попробовать решить важную задачу: заинтересовать, задать направление, дать попробовать (вроде как три уже задачи, но мы их не будем разделять).
По поводу «дать попробовать», прощупать ткань сказкотерапии изнутри, стать не просто слушателем, но творцом – это работает. Уже первое задание, до всякой теории и определений, на эффекте погружения в незнакомое и нетипичное: рассказать сказочную историю с точки зрения отрицательного героя.
Например? 
Например:

«Я умница, красавица, все это признают. Жила в лесу, горя не знала. Вдруг слышу: шум, гам, суета. Заяц без сознания лежит. Волка вообще на скорой с нервным приступом увезли. Медведь засобирался переезжать в соседний лес. 
Вижу – катится какой-то кусок непрожаренного теста, грубый, хамит всем, обидные песенки поет.
Пришлось защищать друзей, рисковать здоровьем. Проглотила наглеца, правда, с гастритом потом месяц мучилась.
Да что уж там. Ради спокойствия в родном лесу я на все согласна».

Конечно, Лиса из сказки «Колобок» узнаваема по сюжетным признакам: главный герой из теста, поет песенки, сталкивается с зайцем, волком, медведем. И конечно, саму Лису начинаешь после такой самопрезентации воспринимать несколько иначе. Она съела главного героя? Да. Это плохо для главного героя? Безусловно. Но мотив антигероя – это не обязательно нажива, жадность или злоба. Вернее, для самого антигероя это не всегда осознается именно так.
А теперь вспоминаем самих себя. Всегда ли мы идеальны в своих поступках? Это вряд ли. Но редко кто из нас (я-то уж точно нет) могут сходу классифицировать свои поступки и мотивы, признаться хотя бы самому себе: это очень плохо, это все из-за зависти (карьеризма, жадности, подлости), больше так не буду. Но процесс научения самоосознанию можно сделать наименее травматичным. И начать как раз можно с отыгрывания ролей отрицательных сказочных героев. Наиболее комфортно, конечно, это делать в группе.

Психодрама – подход в психотерапии, когда человек не только проговаривает эмоции, мысли и чувства, а еще и отыгрывает. Метод изобрел психиатр Якоб Морено в 1921 году.

В принципе, групповая форма сказкотерапии представляется мне наиболее работающей. Групповой процесс (определение этого явления можно легко найти) является мощным подспорьем психотерапевта. 
С помощью образов отрицательных героев человек может научиться, для начала, озвучивать отрицательные мотивы, не бояться соединить прилюдно «я» и «хотел плохое». Он может получать обратную связь на свои поступки с точки зрения отрицательного героя, если его будет отыгрывать другой член группы. Он может получить опыт видения проблемной ситуации с совершенно разных точек зрения: самого себя, антигероя, посторонних зрителей, да кого угодно.
Участники моего апрельского мастер-класса, конечно, восприняли задание с энтузиазмом. Хотя некоторые жаловались на то, что есть определенные проблемы с воспроизведением сказочного сюжета: давненько читали сказки самим себе или своим выросшим детям, многое затерялось в памяти. На всякий случай у меня был набор карточек с названиями наиболее популярных сказок, чтобы оживить сказочные воспоминания.
Придуманные сюжеты отличались и длиной, и разработанностью сюжетных деталей. Но все они обладали единым качеством: вызывали улыбку, повышали настроение и способствовали расслаблению. Интересно было вместе с остальной группой пытаться угадать, какой именно антигерой сейчас с нами разговаривает?
Конечно, то, что участники были в основном поэтами и писателями, облегчало задачу. Все мы привыкли что-то сочинять, на курсах Делаландии, опять же, все уже без крайнего удивления встречали необычные, загадочные, странные, шутливые и интригующие задания. Да, в этом отношении наши слушатели очень хорошо натренированы и всегда готовы с азартом нырять в неизведанное.

«Делаландия» – Центр арт-терапии и интермодальной терапии искусствами, созданный в 2022 году. На базе «Делаландии» проводятся литературные и арт-терапевтические курсы, поэтические конкурсы и фестивали.

Еще одна интересная практика – визуализация волшебного предмета. Вообще замечательная это вещь – волшебный предмет, не находите? Полезен в хозяйстве, в путешествии, битве, любовном приключении. И вообще приятен иногда с виду. И что только не может стать этим самым волшебным предметом – все может стать. И части животных и птиц (шерстинка, перышко, рог, косточка), и посуда, и одежда, и оружие, и растения, – список можно продолжать. Конечно, главному герою еще предстоит всегда потрудиться, чтобы заслужить право на волшебство. Иногда – семь железных сапог истоптать, иногда – хотя бы вежливо поздороваться с незнакомцем.
Подышали, применили практику на расслабление, активизировали воображение – и каждый увидел перед внутренним взором тот волшебный предмет, который может решить очень личную проблему.
Важно было снять возможное напряжение, связанное с риском слишком открыться перед незнакомой группой. Если группа постоянная, если процесс сказкотерапии взаимосвязанно раскрывает внутренние проблемы участников, тогда можно обсудить и ту проблему, которая актуальна для участника на данный момент. Перед нами в тот апрельский день такая задача не стояла, поэтому оговаривалось заранее – вашей личной проблемы мы касаться не будем, обсуждению подлежат только изображения. 
Да, изображения волшебных предметов участники создавали тут же, в блокнотах, с помощью цветных карандашей.

Изотерапия – терапия изобразительным творчеством, в первую очередь рисованием, используется в настоящее время для психологической коррекции клиентов с невротическими, психосоматическими нарушениями, детей и подростков с трудностями в обучении и социальной адаптации, при внутрисемейных конфликтах.

В настоящей группе можно включить более разнообразные инструменты – и краску, и мелки, все, что может послужить для создания образа волшебного предмета. Уже сам процесс создания этого образа, конечно, включает и элементы арт-терапии изображением.
Очень хотелось дать группе задание, знакомое им по литературным курсам: составить текст, стихотворный или прозаический, текст-обращение к волшебному предмету, если хотите – заклинание волшебное. К сожалению, мы были ограничены временем, такое задание можно дать на одном из занятий тематического курса. А тем временем – образы были прорисованы, мы погрузились в мир волшебства и вседозволенности.
Конечно, некоторые предметы были лимитированы. У цветика-семицветика есть только семь желаний, хоть ты лопни. Хотя, к примеру, на летней практике по сказкотерапии одна участница оговорилась: ее цветик-семицветик отращивает заново использованные лепестки, если лепесток был потрачен на хорошее, не причиняющее другим людям зло, желание. 
Интересное лично для меня наблюдение. Не так уж и часто люди выбирают волшебную палочку. Хотя что, казалось бы, естественнее: безлимит на количество желаний, сами желания также могут быть любыми, очень просто и очень эффективно. Но нет. Видимо, играет свою проективную роль первоначальная заставка в инструкции: именно тот предмет нарисовать, который важен лично участнику, именно для конкретной какой-то проблемы. Встречались предметы, которые вообще не исполняли желания, а, к примеру, помогали улучшить настроение, повысить самоосознание, просто согреть других людей лучами солнца.
И конечно – обратная связь. Каждый участник группы мог поделиться своими впечатлениями о предложенном волшебном предмете, как бы принимая его в круг одобренных явлений. Принятие группой – как это важно для каждого из нас, правда?
Наиболее яркое впечатление у меня – это групповая сказка. Минут за пятнадцать мы всей группой сочинили и разыграли сказку. Совершенно непредсказуемо – а потому очень задорно и потрясающе весело. История комара, который благодаря мухе-подружке побеждает страшную домохозяйку, судя по говору и манерам – коренную одесситку, не любящую домашних насекомых.
Группа задавала ситуации, герои на сцене находили экстренное решение. И кроме того, что это было просто интересно и весело, – это был повод обсудить еще один прием сказкотерапии.
Любой из сказочных моментов, сочиненных на сеансе, может стать предметом психотерапевтического обсуждения. Что ты чувствуешь, когда герой это говорит? А что бы ты изменил в действиях героя? Что-нибудь из твоей истории эта ситуация напоминает? А перепиши финал сказки. И так далее – все, что вызывает у человека нестандартные эмоциональные реакции, словесные эскапады, желания – все может и должно стать предметом обсуждения. Собственно, именно в этих моментах – самое ценное в сказкотерапии.

В психологии под обратной связью понимается информация, которая исходит от участников коммуникации в ответ на поступающие сообщения. Обратная связь, как считает психология, – важный элемент любого общения.

Финал? Всегда, у любой сказки есть финал. Как и у любого мастер-класса. Надеюсь, все разошлись с чем-то новым – с новой историей, новым знанием, новым намерением. Я видела сияющие глаза, наблюдала, как участники обнимают друг друга и благодарят за время, проведенное в совместном творчестве. И частичка каждого из этих чудесных людей уместилась в моем сердце.
Да будет сказка!

Об авторе: Виктория Грекова — поэт, психолог. Живет в Донецке. Закончила Донецкий институт психологии и предпринимательства в 1999 г. Работала психологом в клинике неврозов, школьным психологом, специалистом по работе с персоналом на промышленном предприятии. Финалист международного конкурса «Пушкин в Британии» (2017 г.). Лауреат Международного конкурса современной духовной художественной литературы «Молитва» (2022). Публиковалась в альманахе «Витражи», других периодических изданиях. Преподаватель и эксперт Центра арт-терапии и интермодальной терапии искусствами «Делаландия». Участница курсов онлайн-школы литературного журнала «Менестрель».

понедельник, 20 ноября 2023 г.

Александр А.Пушкин. Обычная такая биография. Интервью



Небольшой, но содержательный разговор с прямым потомком Александра Сергеевича Пушкина, поэтом, главным редактором знаменитого журнала «Слово/Word» Александром Пушкиным. 

– Александр, о вас чрезвычайно мало известно, и когда я в соцсетях запостила нашу совместную фотографию, все невероятно оживились и заинтересовались. Так что сейчас мы будем исправлять эту несправедливость. Расскажите, пожалуйста, о себе – где Вы родились, где учились, где живете сейчас?
– Родился в Москве. Учился в спецшколах: в 20 школе, потом в 17. Может быть, кто-то слышал об этих спецшколах. Но из первой меня выгнали. 
– За хулиганство?
– За неуспеваемость скорее. И за то, и за другое.
– А неуспеваемость была по математическим предметам? Или по гуманитарным тоже? 
– По-моему, по всем.
– Тогда вы немножко даже переплюнули своего прапрапрадедушку. А что было после школы?
– У меня было очень много работ, две трудовые книжки. Педагогический институт. Обычная такая биография. Но в 86 году я уехал в Нью-Йорк.
– И до сих пор живете, в Нью-Йорке, да?
– Да.
– А на каком факультете вы учились в Педагогическом институте?
– На филологическом. Русский язык и литература.   
– Если Пушкин ваш прапрапрадед, то вы, получается, его прапраправнук?
– Да, именно три раза. 
– Чувствуете ли Вы с ним сходство – внутреннее и внешнее? Когда я разместила нашу фотографию, многие писали – «Да, очень похож!».
– Это уже шесть поколений, далековато. Вот это мой прадед, он тоже Александр Александрович Пушкин. Про него я много знаю, мне бабушка рассказывала. И она говорит, что я на него в молодости был похож. Он корнет. Был очень хороший человек, благотворительный, о нем можно говорить очень долго, в отличие от меня. С ним мне как-то ближе. Просто потому, что ближе по времени. О нем я больше знаю из первых уст. А с Пушкиным, наверное, так же, как любой другой человек может ощущать с ним связь.
– Наверное, мы все ощущаем, действительно. Часто ли вы читаете и перечитываете его стихи, прозу, драматургию? И что чаще другого, если перечитываете?
– Если чаще, то скорей прозу.
– А что именно?
– «Повести Белкина». Иногда Пугачевщину, анекдоты. 
– А письма?
– Кстати, да. Раньше не читал, а недавно попались последние два тома, там его письма к жене. Я просто был, надо сказать, поражен. Не ожидал я таких трогательных отношений.
– А почему раньше не брались читать письма?
– Просто не люблю читать чужие письма. 
– У меня всегда был барьер перед тем, чтобы читать письма, но тоже со временем я научилась его немножко преодолевать. Могу ли я попросить Вас прочесть Ваше любимое стихотворение Александра Сергеевича? 
– Знал, что вы меня спросите и вспомнил, что я с детства знал наизусть только одно четверостишие, точнее две строчки. Больше я ничего наизусть ничего не помню. Так же, впрочем, как и своего. 

«Все изменилося под нашим зодиаком:
лев козерогом стал, а дева стала раком»

– Да, остроумно! А я больше всего люблю у Александра Сергеевича лирику 30-х годов. Почти каждое стихотворение мне кажется потрясающим.
– И 20-х неплохо.  
– Как Вы относитесь к современной поэзии? Кого из современных поэтов для себя выделяете?
– Есть много, конечно, прекрасных поэтов, хороших, разных. Мой любимый поэт – это Николай Агнивцев, которого мало знают вообще-то. На него в наше время мало кто похож, разве что Александр Величанский, но это было тоже давно. Книгу Агнивцева с моей подачи издала Лариса Шенкер в Сан-Франциско. Но она оказалась совершенно не прибыльной.
– Можете ли вы из этой книги прочесть какое-нибудь стихотворение?
– У Агнивцева можно читать все что угодно. Ну вот хотя бы это…

Машинально в зал вошел он
С модной шляпою в руке,
Машинально занял столик,
Сел в уютном уголке.
Машинально взял он карту,
Заказал обед, вина,
Машинально пообедал,
Осушив вино до дна.
Машинально вынул спички
И, сигару закурив, 
Машинально удалился,
Ничего не заплатив. 

Вот такие у него стихи – легко и просто. 

– У меня есть ваша книжка, вы мне ее и подарили. Она издана уже довольно давно, и в ней стихи, написанные до 96 года. А выходили ли у Вас после нее книги стихов?
– Да. Лариса издавала.
– В каком году?
– Позже. Относительно недавно издали в Москве. Но она получилась какая-то «левая». 
– Позже я попрошу вас прочесть стихи, но сейчас хочу спросить – клонят ли вас «лета к суровой прозе»? Пишете ли Вы что-то не в рифму?
– Я всегда писал, возраст тут ни при чем. 
– А что вы писали – рассказы, романы? 
– Сказки. 
– Детские? Ничего себе. Вот это да. 
– Но больше десяти страниц я писать не могу. И то много. Ну и еще семейные мемуары. 
– Это тоже очень интересно. 
– И собственные воспоминания тоже были. 
– Они издаются или это пока еще рукописи?
– Все уже как-то напечатано. 
– Хорошо, мы теперь будем знать, что искать и читать.
– В интернете есть только про потомков. Остальное в журналах. 
– А что Вы читаете из современной прозы?
– Будучи редактором, мне есть что читать.
– Мы поговорим о вашей редакторской деятельности. Но если ее пока исключить?
– У меня лежит много книжек, по очереди их открываю. Там и Лев Гумилев лежит. Что кстати, отчасти актуально на нынешний момент, в том числе со всеми этими китайскими делами. И Свифт. Свифта иногда читаю. Это еще бабушкина книжка, раритетная.
– Конечно, нам о вас интересно абсолютно все. Например, какую музыку вы слушаете? Вообще, вы меломан?
– Не сказать, чтобы меломан… Я сейчас слушал Каро Эмеральд из Голландии. Джаз. Не то, чтобы я поклонник джаза, просто девушка симпатичная. 
– А если говорить об изобразительном искусстве? Кто Ваш любимый художник? 
– Тоже сложно. Я могу сказать, что это Гойя, это Босх. В молодости я часто ходил в пушкинский музей изобразительных искусств, и очень любил сидеть в зале художника Руссо. Не Жан-Жака, а по-другому зовут, Анри Руссо, примитивизм такой. Там не было народу, не было старушек, можно было спокойно заниматься своими делами. 
– Мне опять хочется вернуться к Александру Сергеевичу. Известно, что у него особенная творческая активность была именно осенью. Как это вообще бывает с вами? Может быть, в какое-то время года вы больше пишете, или, допустим, вам надо куда-то уезжать, например, к морю, чтобы писать?  
– Это зависит от жизненных обстоятельств, которые не зависят от погоды. 
– То есть, это не связано с антуражем времени и пространства? А какое у Вас любимое время года?
– В Нью-Йорке мне нравится такая погода, как сейчас. Ночью было минус пятнадцать плюс ветер. Очень хорошо! 
– Давайте поговорим о вашем журнале. Насколько мне известно, в нем в свое время печатались Иосиф Бродский, Андрей Битов, Сергей Довлатов, и, вы говорили, что Довлатов даже должен был стать главным редактором, да? Расскажите о журнале. Как он возник, как менялись главные редакторы, какие трансформации он проходил, как вы его возглавили?
– Вот это начало: 

Сидели как-то в парке вечерком
Под иностранным кипарисом:
Молчун Иосиф с золотым значком,
Серега, здоровяк с початым пузырьком,
И хрупкая, как лепесток, Лариса.

Дальше вся история. Это Бродский, Довлатов и Лариса Шенкер. Они как-то решили, что пора делать русско-английский журнал, американский, и двигать культуры навстречу друг другу. Так как Бродский вообще в эти дела не лез, Довлатов был занят, сказали: «Лариса, вот ты этим и занимайся». Она с 87 года стала этим заниматься и занималась до конца жизни в 2009 году. Была абсолютным диктатором и самодуром. Все решала сама, редколлегия была не нужна. 
– Журнал был очень хороший. А потом вы подхватили? Или еще кто-то был после Ларисы?
– Я не подхватывал. Но просто он остался совсем бесхозный. На него были претенденты, не будем говорить, какие, они известные. Вот они хотели подхватить, и почти уже подхватили. Но мой друг и заместитель Лева Бердников уговорил, сказал: «Давай лучше делать это вдвоем, не надо никому отдавать». Он нашел всех знакомых, редколлегию более или менее подобрали, и так все пошло-поехало.

– Покажите, пожалуйста, последние его номера, чтобы мы могли видеть обложки. Кто в них издан?
– Вот обложечка Дмитрия Плавинского. Обложки мы часто не меняем. Потому что для этого надо искать художников, и деньги им платить надо.
– Да, очень красивые. А можно ли Вам присылать материалы для журнала? Вы рассматриваете «самотек»? 
– Можно. Все присылают. 
– Тогда попрошу у вас адрес, чтобы все заинтересованные пишущие люди могли вам присылать свои тексты. Что еще можно присылать? Принимаете ли вы критику?
– Публицистику, но ее мало. Рецензии. Конечно, все. Любую литературу. Вот адрес:

Slovo.Word@gmail.com
Cultural Center for Sov.Refugees
P.O.Box 1768
Radio City Station
New York, NY 10101-1768

– Спасибо Вам огромное за первое знакомство. Я надеюсь, что мы с Вами еще встретимся и пообщаемся. Могу ли я попросить вас на прощанье прочесть три ваших стихотворения?
– Это не стихи, скорее – мысли вслух:

Я боюсь, когда все просто,
Подозрительно оно,
Хоть какая-нить загвоздка,
Хоть какое-нибудь «но»,

Хоть подножка, хоть подлянка,
Неудачный поворот,
Хоть какая-нить изнанка –
Остальное все сойдет.

Но в другой – глобальной были
Оказалось: нет примет –
Мы с тобой непросто жили,
Только где он – Happy End?

Теперь

Я Ада реально боюсь,
Как письма из городской конторы,
Слишком ясно – на чего нарвусь.
А за что? – не надо прокурора.
 
По нутру – себя я здесь прожег,
Как на колья в «Даках» – еженощно.
Но – на вилке, голым, в кипяток?
Может, есть у вас чего попроще?
 
Может быть, в отстрел, как Себастьян?
Как Тантал – на жажду без возврата?
Или Ноем – вечно в луже пьян
На зеленых склонах «Арарата»?
 
Да-да-да, – на все. Готов испить – 
И ближайших, и дальнейших далях.
Дай, Господи! – Наталь, тебя не обвинить
В своих печалях.

Это невеселые какие-то номера. 

– Прочтите еще какое-нибудь завершающее.
– Ну например, кто мой любимый? Ну, Георгий Иванов, естественно. Это старое стихотворение. 

Равнодушен, прилизан и томен,
Пару строф набросав на клочке,
Датский принц, жиголо, то ли воин,
В узкоплечем смешном пиджачке
Меж парижских блевот и болванов
Выступает за белым шабли. 
Ты ли это, Георгий Иванов?
Не видались, как с Дону сошли.

– Замечательно. Спасибо вам огромное. Теперь мы все будем вас знать. Если в интернете невозможно найти ваши стихи, то все пойдем с библиотеку. 
– Но есть «Читальный зал», «Литбук». Там стихи есть.
– Спасибо, будем искать!

Интервью брала Надя Делаланд.

Надя Делаланд. "Память смертная". Рассказ



Когда я впервые, еще в детстве, услышала в разговоре взрослых выражение «память смертная», то поняла его и уложила в свой пассивный словарь в таком немного жалобном значении и ключе – уязвимости памяти, ее непрочности, ее готовности вот-вот рассеяться, пропасть, умереть. И, возможно, из-за сочувствия памяти, которая для меня стала живым (раз смертным) существом, я с особенной цепкостью начала вникать в подробности того, что меня окружало, и того, как я откликалась на внешнее изнутри. Чтобы как-то продлить ей жизнь – простой смертной памяти.  
Помню, как я сидела рядом с бабушкой Марфой, положив щеку на ее колени, покрытые сверху платья грубым фартуком. Прикосновение ткани было неприятным, но я не хотела ничего менять и только перебирала пальцами дергающуюся ниточку, мешая бабушке вязать. Бабушка ритмично вздергивала вверх руки с четырьмя спицами, чтобы отмотать пряжу, и всякий раз клубок нервно подпрыгивал, а старая кошка Мыша светозарно вспыхивала зелеными драконьими глазами со своей лежанки и улыбалась. Половицы потрескивали, будто по ним гуляли призраки. За окном тряслась от холода и колотилась голой покалеченной веткой в раму обветшавшая давно уже бесплодная тютина (так у нас на юге называют тутовник). Бабушка добро молчала, а я потихоньку засыпала.
Мама отдала меня бабушке три месяца назад, в октябре, потому что много работала – дежурила на скорой, а я часто болела. Из садика меня пришлось забрать, но сидеть со мной дома было, что называется, не вариант. Папа ушел от нас, когда мне исполнилось три года, я смутно помнила его большие сухие руки, громкий веселый голос, запах табака и еще чего-то неуловимого, отзывающегося во рту горьковатым забытьем. И еще я помнила сдавленный шепот, стук, мамин крик и всхлипывание, шатающиеся быстрые тени в дверном проеме, окончательный треск захлопнувшейся входной двери и мой ужас, в котором и от которого я быстро заснула. Папа потом еще два раза приходил к нам, приносил мне подарки – синеватого медвежонка с вислым ухом и книгу сказок (там было про Золушку, Красную шапочку, Спящую красавицу и еще много чего). Не могу сказать, что я очень ждала отца, но ощущение утраты свернулось маленьким плотным животным у меня в подвздошье и застыло. Когда значительно позже (в мои пятнадцать – господи, в это время совсем другие планы у человека) он вдруг изъявил желание со мной общаться, разбуженное животное покрылось мурашками, как отсиженная нога, заныло и отчетливо убедило меня держаться подальше от этого невысокого серого человека – абсолютно чужого. 
Но сейчас я засыпала на бабушкином фартуке, и мне было хорошо и понятно. Оставалось три недели до Нового года, мама приедет с подарками, до этого мы с бабушкой все уберем и начистим, поставим и нарядим елку, все будет хорошо, все будет хорошо…
Я помнила подарки с того Нового года – просто царские (так бабушка сказала). Две разноцветных больших коробки с кучей конфет и вафель. Я их выкладывала, подробно изучала, выбирала одну и с особенным чувством почтения съедала, а остальные аккуратно складывала обратно. Но это не все. Еще мама принесла мне байковый красный халатик с резинкой, вшитой на талии, и рукавами-фонариками, тоже на резинках. А Дед Мороз подарил мне под елочку целый огромный пакет всякой всячины: мыльные пузыри, цветные карандаши, альбом с тремя котятами на обложке, лото, в которое мы потом играли с мамой, когда у меня падала температура и поднималось настроение, книгу стихов для детей и большого оранжевого зайца. Я сразу назвала его Зася и не выпускала из рук даже во сне.
Вдруг я проснулась от звукового удара – меня толкнул громкий стук. Никакой не стук, конечно, в дверь просто-напросто тарабанили. Бабушка аккуратно переложила мои непроснувшиеся руки со своего передника, кинула кое-как вязанье на дряхлое кресло и, причитая и охая, мелкими шажками устремилась в сени. Открыла и широко отступила назад. Я выглядывала, боясь подойти ближе, но пока ничего не видела. Слышала только женский истерический шепот с вкраплениями взвизгов, быстрый-быстрый, захлебывающийся. Мне стало страшно, время остановилось и надвинулось. Но тут в сени втолкнули двух детей. Тусклый свет не позволял разглядеть их подробно, но повыше точно была девочка. Причем ужасно взрослая, на вид ей было лет девять, не меньше. Ребенок помладше жался к ней и подскуливал. Бабушка закрыла дверь за шепотом и со вздохом сказала:
– Ну что с вами делать, заходите… – и легонько подтолкнула девочку в комнату, где жадно ждала я. За ней, вцепившись в кофту, просеменил малыш. Все-таки это был мальчик, хотя волосы у него были довольно длинными. – Кушать хотите?
– Нет, – очень тихо сказала девочка, а мальчик перестал подвывать и вопросительно на нее посмотрел, но она сделала вид, что не замечает.
– Тогда давайте я вам перед сном молока дам с хлебом, – бабушка размашисто развернулась и ушла на кухню, не дожидаясь реакции. 
Девочка продолжала стоять, опустив глаза, малыш заинтересовался Мышей, но пока не чувствовал в себе достаточно смелости для того, чтобы отпустить кофту сестры. 
– А у меня есть открытки. Целая коллекция, – произнесла я, остервенело болтая левой ногой и все еще продолжая сидеть на тахте. – Показать? – я равнодушно зевнула и потерла пальцем выщерблину на стенке комода. Выщерблина напоминала голову птицы с большим клювом. Возможно, даже пеликана. 
– Покажи, – погасшим голосом согласилась девочка.
Я вскочила и кинулась к столу, на котором стояла очень красивая коробка из-под туфель тети Альбины. В ней-то и хранились мои сокровища. Прижав к животу, я донесла коробку до тахты и открыла.
– Вот эта, – я важно достала самую верхнюю, – Москва. Видишь, – не дотрагиваясь, чтобы не оставить пятен, я поводила пальцем вокруг красной звезды – это Кремль. – Я осторожно положила открытку между коробкой и севшей наконец поближе девочкой. – А эта, – я тожественно достала следующую, – смотри, тут вот елочка, зайчики нарисованные, эта новогодняя, мне ее в прошлом году другая моя бабушка прислала, которую я не видела, бабушка Таня. А вот эта – эта еще старая, мне ее мама отдала, – я мельком взглянула на девочку и потрясенная замолчала. Она сгорбилась и беззвучно плакала, кусая губы и так сильно зажмурившись, что у меня заболело лицо. 
– Лимма, – малыш, который тем временем все же добрался до кошки, тоже посмотрел на сестру и выпятил нижнюю губу, настраиваясь огорчиться. 
Я точно не знала, что нужно делать в таких случаях, поэтому просто обняла Лимму и тоже заплакала. Когда в комнату вошла бабушка и застала трех безудержно рыдающих детей, она поставила эмалированный поднос на стол, подошла к малышу и взяла его на руки. 
– Смотри, как сударыни наши слезы льют, да? А мы с тобой не будем плакать. Мы сейчас молочка попьем, смотри, какое вкусное, ну-ка, давай, – она с видимым облегчением посадила его в кресло, заваленное наполовину каким-то хламом (свое вязание она перед этим просто-напросто скинула одной рукой на пол), и дала молоко. – От молодец, а теперь хлебушек… Горбушечку хочешь? На горбушечку. Как тебя звать?
– Малк, – сказал малыш с набитым ртом.
– Марк, Марик, значит, а сестренку твою?
– Лимма, – выкрикнула я, довольная тем, что собрала хоть какую-то информацию.
– Римма меня зовут, – всхлипывая и освобождаясь от моих объятий сказала девочка. 
– Римма, давай, возьми сама. Там тебе и Маше стоит. А я пойду постелю вам, а то ночь уже… никуда не годится…спать давно пора…
И бабушка вышла, причитая. А мы с Риммой заплаканные, но какие-то умиротворенные, пошли за ночным перекусом. 
Бабушка постелила мне и Римме на своей кровати, а Марку на раскладушке. Сама же ушла спать на продавленную тахту. Я хотела перед сном поговорить о чем-нибудь интересном, например, о звездах или мертвецах, но не заметила, как вырубилась. 
Римма с Марком жили у нас до весны, потом их забрали родственники. Через много лет мама мне рассказала, что их родителей по очереди тогда посадили – сначала отца, а потом мать. А потом расстреляли. 
Бабушка была очень добрая, у нее не получалось переступить через свою доброту. Она всем помогала. 
Однажды случилась такая история. Я уже тогда ходила в школу, а бабушка вместе с не особенно довольной этим Мышей переехала к нам в коммуналку, чтобы помогать со мной маме. Мы шли на музыку – я училась играть на пианино. Еще не опаздывали, поэтому я по дороге то и дело отвлекалась на разные удивительные вещи. Например, на галок с глазами, как голубые прозрачные пуговицы. Они смотрели на меня ими и, развернувшись полубоком, чуть отпрыгивали назад. А я медленно и безжалостно подходила ближе, чтобы налюбоваться. Бабушка терпеливо ждала. Но обычно все же она ждала в каких-то разумных пределах, поэтому я знала, что скоро она меня окликнет. И только про себя думала, что пусть чуточку подольше даст мне постоять среди влажных сладко пахнущих листьев, идеально укрывших раскисшую осеннюю почву. В какой-то момент меня уже удивило, что бабушка молчит, и я обернулась. Бабушки не было. Не успела я забеспокоиться, как увидела ее немного дальше. Она стояла рядом с лавочкой, на которой сидела худая девушка в длинном плаще с распущенными светлыми волосами и отчетливо дрожала. Бабушка что-то отдала ей и поспешила ко мне. 
– Ну все, побежали, – она схватила меня за руку и то ли весело, то ли испуганно припустила со мной через дорогу на желтый свет. 
– Бабушка, а что ты ей отдала? – это было, действительно, любопытно, потому что раньше я эту девушку не видела. – Ты эту тетю знаешь?
– Нет, Машенька, не знаю, – мы резво завернули за угол и на повороте я даже немного отлетела в сторону, – но это неважно. Она голодная, я дала ей, чтобы она купила себе покушать. 
– Дала денег?
– Да, вот мы с тобой ходим птичек кормить, но им надо хлебушек принести, а эта девочка сама себе может купить. Заходи, – бабушка пропустила меня вперед, придерживая большую стеклянную дверь. 
Пока я гоняла гаммы и разучивала бессмертную песенку про василек одним пальцем, я совершенно забыла эту историю, поэтому, когда уже дома, переодевшись, я зашла на общую кухню и застала маму и бабушку в гробовом молчанье, то растерялась. Около плиты стояла тетя Берта, как всегда в халате, застегнутом со смещением на одну пуговицу, и тоже молча помешивала что-то в большой черной сковороде. Сейчас я думаю, что странно было называть ее тетей, была она ровесницей бабы Марфы, правда, бабушка была седая, а у тети Берты волосы иссиня-черные. Называла я ее тетей Бертой, потому что так называла ее моя мама, и я просто переняла это автоматически. Но в чем-то она осталась тетей, бабушкой так и не стала. Ее муж и маленькие дети погибли при каких-то ужасных обстоятельствах (таких ужасных, что никто никогда их не обсуждал), и она немного как бы застыла внутри того времени, когда они еще были живы. Главной своей задачей тетя Берта считала кормить меня и бессловесного мальчика Севу, который жил в третьей комнате нашей коммуналки вместе с мамой Люськой – веселой блондинкой, практически ежедневно возвращающейся домой заполночь.  
Бабушка сидела на табуретке, склонив голову, а мама смотрела на нее с выражением крайнего страдания и держалась за сердце. Я замерла, но на меня и не обратили внимания. 
– Ну мама! – с надрывом сказала мама бабушке. – Ну вот как теперь?!
– А где пехец? – тетя Берта заглянула в полочку и покопошилась там, – а, вот! 
– Верочка, да я прекрасно прохожу всю зиму в старых, – фальшиво и заунывно, наверное, не в первый раз, пробормотала бабушка. Она не поднимала голову и так и сидела набычившись, как будто ей одновременно и стыдно, и обидно.
– Ну как – как ты проходишь, если они текут?!¬ – мама выбежала в коридор, что-то громко там перевернула и вернулась со стоптанными морщинистыми ботинками неопределенного цвета. – Их уже и починить невозможно, они от одного взгляда рассыпаются. 
– А где лопатка, котохой я мешаю? – тетя Берта покрутилась во все стороны и нашла лопатку в сковороде, – а, вот!
Мама постояла немного, с еще пущим страданием глядя на бабушкины ботинки, поставила их рядом с нашим мусорным ведром, стоявшим практически на проходе, и вышла, задев его и чертыхнувшись. Я подошла к бабушке и обняла ее за шею. Бабушка подняла на меня глаза, и я не обнаружила в них ни печали, ни раскаяния. 
– Мне-то уже что надо, Машенька? Ничего. А у девочки той еще вся жизнь впереди.
– Бабушка, ну как же ты зимой без ботинок?
– А, – бабушка махнула рукой, – что там той зимы.
– Давай, покушай, – тетя Берта поставила передо мной тарелку с дымящейся тушеной капустой и с осуждением посмотрела на бабушку. – Кто покохмит мою девочку? Тетя Бехта только, только тетя Бехта. Кушай, кушай, – она ласково похлопала меня по голове и отвернулась. – А где кхышка?..
Завтра 9 октября у бабушки был день рождения, юбилей, 65 лет. Мама откладывала бабушке на подарок в специальную шкатулку, где хранились всякие важные квитанции. И когда набралась достаточная сумма, заранее вручила деньги бабушке. Там как раз хватало на сапоги. Мама сияла. 
Бабушка воспитывала маму без отца. Зимой 1900 года, когда маленькая мама болела корью, мой дедушка-врач поехал в ночь к рожающей седьмого ребенка попадье, сбился с дороги и замерз. Попадья благополучно разрешилась, у Верочки к утру спала температура, и она впервые за четыре дня тяжелой болезни спокойно задышала. Бабушка задремала, а к полудню к ней ввалились мужики, сняли шапки и рассказали, что нашли Петра Федоровича мертвым. 
Бабушка прожила какую-то невероятно сложную жизнь, но удивительным образом испытания не только не ожесточили ее, но как будто открыли в ней источник силы и света, силы света. От бабушки я узнала о Боге и о том, что смерти не существует. И когда в школе нам рассказывали, что никакого Бога нет, я не возражала, но точно знала, что бабушка не исчезла совсем, когда умерла. И вот почему. Умерла она, кстати, через месяц после того самого юбилея, на который не купила себе зимних ботинок – они и впрямь ей не пригодились. Умерла скоропостижно – сердце, инфаркт. На руках у мамы, которая в этот день была дома и сделала все, что может сделать в такой ситуации врач. За день до всего выскользнула на лестничную клетку и пропала Мыша.  
И вот прошло уже дней шесть после смерти бабы Марфы, я сплю и чувствую сквозь веки яркий свет. Открываю глаза, вижу – бабушка стоит посередине нашей комнаты. Красивая, молодая, в белом длинном платье. Смотрит на меня и чуть улыбается. Я говорю ей:
– Баба, ну что же ты так давно не приходила, мы так волновались, – а сама вдруг вспоминаю, что она умерла. Но мне не страшно совсем, а наоборот – не хочется, чтобы она пропала вдруг. 
– Машенька, а вы не волнуйтесь, – свет немного поубавился, бабушка подошла ко мне, села рядом на кровать, погладила меня теплой знакомой рукой по волосам, – у меня все в порядке, все хорошо. 
– Как там, баба? Что после смерти? – пробормотала я.
– Жизнь, Машенька, жизнь. Тут как раз и начинается. Но я ненадолго…
– Не уходи, не уходи, пожалуйста…
– Надолго мне нельзя, я пришла предупредить. 
– А ты еще придешь?
– Мы увидимся. Ты мне только обещай, что сделаешь все в точности. Обещаешь?
– Обещаю…
– Завтра к маме соседка заглянет, будет звать ее с собой на посиделки. Так вот, маме туда ходить нельзя. Что угодно придумай, но не отпускай ее. И второе, – бабушка помолчала. – Когда у вас через неделю будет неприятность, достань седьмую книгу во втором ряду. Красную. Из нее помощь придет. Но только не раньше. Все запомнила?
– Все…
– Ну вот, дай я тебя поцелую, – бабушка наклонилась ко мне солнечным теплом, от которого я закрыла глаза, а когда открыла, было уже утро. 
Вечером в самом деле зашла к нам тетя Галя и стала маму уговаривать составить ей компанию – подмигивала, похохатывала. Я видела, что маме и так не особенно хотелось идти, но для верности, чтобы выполнить бабушкино поручение, я ойкнула и пожаловалась на боль в животе. Мама энергично взялась меня обхаживать, а тетю Галю выпроводила. Через пару дней соседку обнаружили мертвой – жестоко убитой и искалеченной. Убийц так и не нашли. 
А через неделю, как бабушка и сказала, мама полезла по легкой раскладной лесенке обтереть пыль с нашей старой люстры, лесенка под ней покачнулась и сложилась, а мама ударилась позвоночником о комод. Я под ее стонущие команды, перепуганная, вызвала скорую, ее увезли. Ко мне приставили тетю Берту – кормить и проверять все ли в порядке. Когда она этим же вечером зашла меня проведать и спросила, что я читаю, то я внезапно вспомнила про бабушкину книжку, еле дождалась, пока соседка уйдет, побежала, отсчитала во втором ряду седьмую, она в самом деле оказалась красной, но еще и пыльной. Пролистала и потрясла вниз растопыренными страницами. На пол вместе с пылью легко спланировал обрывок бумаги, на котором незнакомым овальным почерком было написано «Виктор Васильевич» и номер телефона. Было уже почти десять вечера, но я сразу же побежала в коридор, где у нас стоял черный телефон с тяжелой трубкой, и набрала непослушными пальцами цифры, тщательно сверяясь. Трубку долго не брали, но потом спокойный мужской голос произнес: «Алло». Я растерялась. Признаться, что мертвая бабушка сказала мне в случае чего поискать помощи в красной книжке?
– Здравствуйте, – я на некоторое время зависла.
– Здравствуйте, – без выражения ответил голос.
– Это Маша, внучка Марфы Васильевны.
– Маша, – голос оживился, – Маша… а где Марфа? 
– Бабушка умерла две недели назад. Она…она сказала вам позвонить, когда…когда…если что-то случится, – я выдохнула.
– Маша, как же? Марфа умерла…Вот так так…А что же ты не позвонила раньше? На похороны?
– Я раньше не знала, – сказала и спохватилась, – Виктор Васи.., – прочитала я по бумажке, – …льевич, у меня мама в больницу сегодня попала. Ударилась спиной… – дальше я не понимала, что говорить и о чем просить, но Виктор Васильевич сам все знал. Он пообещал помочь и не обманул. Мама потом рассказывала, что из коридора со сквозняками ее перевели в отдельную палату, собрали консилиум и успешно прооперировали. А если бы тогда не отнеслись к ней с исключительным вниманием, возможно, она бы и не поднялась вовсе. Виктор Васильевич оказался бабушкиным единокровным братом, но так и не смог пояснить нам, почему они с бабушкой не общались, и почему мы его узнали только сейчас. Так или иначе, но и после своей смерти бабушка помогала нам. 
Потом была война, об этом совсем не хочется вспоминать, но надо помнить. Потом радость победы. Потом много чего еще было. Институт стали и сплавов в Москве, замужество, развод, смерть мамы, долгая одинокая жизнь, приемная дочь, внуки. Огромная жизнь, вся целиком хранящаяся внутри меня, как будто я вбирала в себя пространство и вещи, как будто я висела в пустоте, подвергаясь воздействию текущего сквозь меня времени. 
И вот сейчас, когда мне уже намного больше лет, чем бабушке Марфе, и я лежу на специальной кровати, которая поднимается, потому что я сама уже не могу двигаться и даже говорить, я думаю, что окончательно поняла, что такое память смертная. Память смертная – это я.
Я поднимаю щеку, на которой мелкой сеткой отпечаталась ткань фартука, смотрю на бабушку Марфу сонными глазами и спрашиваю:
– Баба, а я тоже умру?
Бабушка поворачивает ко мне свое доброе морщинистое молчанье, пережевывает несколько секунд беззубым ртом и уверенно говорит:
– Что ты, милая, у Господа все живы!
Я снова кладу голову на ее колени и, умиротворенная, сразу же засыпаю.

Об авторе: Надя Делаланд – поэт, прозаик, литературный критик, кандидат филологических наук. Родилась в 1977 г. в Ростове-на-Дону. Окончила филфак РГУ, докторантуру Санкт-Петербургского университета. Живет в Москве. Публиковалась в журналах «Арион», «Дружба народов», «Звезда», «Знамя», «Нева», «Волга», «Новая юность», «Сибирские огни», «Литературная учеба», «Урал», «Prosodia», «Вопросы литературы», «Фома» и др. Лауреат многих литературных премий. Автор пятнадцати поэтических книг, романа «Рассказы пьяного просода» и книги для детей «Нина Искренко».

среда, 15 ноября 2023 г.

Надя Делаланд. Механизмы памяти в измененных состояниях сознания. Статья



 «Как будто я помню, куда приведёт меня память…»
М. Маркова


Память имеет значение не только для удержания целостности личности человека, но и для непрерывности развития человеческой истории. Недаром именно богиня памяти Мнемозина, мать всех муз, была покровительницей ремесел и наук в древней Греции. В нейрофизиологии память определяется как способность к воспроизведению прошлого опыта (С.И. Розанов), в психологии память осуществляет связь между прошлыми состояниями психики, настоящим и процессами подготовки будущих состояний, сообщает связность и устойчивость жизненному опыту, обеспечивает непрерывность существования человеческого «я» (М.С. Роговин).
Можно выделить два центральных направления в изучении памяти. В фокусе внимания первого находятся преимущественно рациональные механизмы сознания, оно исследует главным образом содержания, выведенные в сферу осознавания – это направление берет начало в работах Аристотеля. Развернутая концепция памяти изложена им в трактате «О памяти и воспоминании». Память, по Аристотелю, свойственна и человеку, и животному, воспоминание же — только человеку, оно своего рода «отыскивание» образов и «бывает только у тех, кто способен размышлять» (Аристотель). Аристотелем были сформулированы правила для успешного воспоминания, впоследствии заново «открытые» в качестве основных законов ассоциаций: по смежности, по сходству и по контрасту. 
Центром тяжести второго направления является сознание во всей его полноте, причем образы, отпечатанные в глубинных слоях психики, не всегда могут быть целиком осознанны, однако залогом самой возможности познания и критерием его успешности являются формы, заложенные в бессознательном. Это направление связано с именем Платона, понимающего познание как припоминание. Майкл Суини в «Лекциях по средневековой философии» говорит о платоновском понимании памяти в сочинении Августина: «Согласно Августину, мы можем иметь в памяти критерий истины и в то же время не распознавать его. Память может быть неполной и смутной» (М. Суини).
Так или иначе, концепции памяти, принадлежащие античным мыслителям Платону и Аристотелю, представителям философии английского эмпиризма Т. Гоббсу и Дж.Локку, американского бихевиоризма Э. Торндайку и Дж. Уотсону, французскому философу-интуитивисту А. Бергсону, отечественным психологам Л. С. Выготскому, А. Н.Леонтьеву, П. И. Зинченко, А. А. Смирнову, а также А.Р. Лурии и мн. др. представляют феномен памяти с различных ракурсов, позволяя осознать его неоднородность и многослойность.
Механизмы памяти в измененном состоянии сознания (далее – ИСС) связаны с тем, как формируется запоминание поэтического текста, как он хранится в памяти и как извлекается. Очевидно, что память в ИСС ведет себя иначе, чем в обычном, и сам процесс запоминания связан не с логическим освоением информации, а с целостным её восприятием, идущим в обход рационального сознания. Стихотворный текст запоминается проще, чем прозаический, потому что поэзия располагает значительно большим, чем проза, арсеналом приемов (таких как: ритм, рифма, семантическая емкость слова, синестезия и др.), способных ввести реципиента в ИСС. В том случае, если это произошло, если воздействие состоялось, то стихотворение запоминается без усилий, как бы само собой, поскольку ИСС ослабляет или полностью упраздняет барьеры, могущие воспрепятствовать спонтанному запоминанию. Текст просто «отпечатывается» в сознании, становясь его частью. Николай Гумилев, кстати, считал одним из основных показателей хорошего стихотворения его запоминаемость. Когда ему что-нибудь нравилось, он говорил: «Это хорошо, легко запоминается», и сейчас же повторял наизусть. Но в статье «Жизнь стиха» оговаривался: «Стихи, написанные даже истинными визионерами в момент транса, имеют значение лишь постольку, поскольку они хороши» (Н. Гумилев).
О хранении стихотворения и извлечении его из памяти можно сказать следующее. Каждый из нас замечал, что стоит вспомнить первую строку стихотворения или песни, как без всякого специального усилия всплывает все произведение. То есть можно предположить, что стихотворение хранится в сознании целостным гештальтом, прорастающим друг в друга сгущением смыслов и, выводя в сферу осознавания одну его часть, моментально обретаешь его целиком.
При запоминании поэтического текста могут использоваться альтернативные стратегии, связанные с использованием различных ресурсов мозга и сознания. Во-первых, запоминание может осуществляться посредством так называемого «зазубривания» — многократного бессмысленного повторения; во-вторых – вдумчивого заучивания (вовлекающего в работу преимущественно рациональное сознание, аналитические способности, разлагающие стихотворение на части – такое запоминание отражается в актерской традиции чтения стихов, акцентирующей синтаксическое членение предложения и игнорирующей ритм). Во-третьих, текст может запоминаться целостным гештальтом, без направленного целевого усилия и без многократного перечитывания (такой способ запоминания охватывает глубинные слои психики, оказывающиеся доступными в ИСС). Назовем этот способ запоминания – третьей стратегией запоминания.
Можно ли по своему усмотрению выбирать стратегию запоминания стихотворения? Если стихотворение не воздействует на читателя, то есть не вводит его в ИСС, то возможно только логическое запоминание последовательности слов, либо многократное повторение. Если стихотворение воздействует на читателя, то возможен выбор между логическим усилием, препятствующим спонтанному запоминанию и – противоположным модусом поведения, исключающим спазматические попытки внедриться в текст, расчленить его, проявить агрессию, а напротив – передоверяющим инициативу, убирающим блоки, позволяющим стихотворению целиком погрузиться в сознание читателя. Активным началом тогда выступает само стихотворение. Можно сказать также – и само запоминание.
В стихотворении Марии Марковой, первая строка которого стала эпиграфом к докладу, описывается подопытное пространство памяти как раз под таким углом. Память оказывается действующей, ведущей, берущей в оборот того, кто пассивен и беззащитен перед ней (слова «плакать и медленно падать» – точно передают беспомощность соприкасающегося с памятью). Память не только активна, но и сведуща в воспоминании больше, чем сам вспоминающий: «Как будто я знаю на том же — своём — языке,/ какая из улиц спускается к самой реке». А память знает – и куда ведет, и какая из улиц спускается.
Первая строка стихотворения содержит временной парадокс: «Как будто я помню, куда приведёт меня память». Говоря о памяти, мы традиционно имеем в виду память о прошлом. Помнить можно о чем-либо уже произошедшем, здесь же речь идет о будущем – приведет. Этот парадокс разрешим в связи с особым переживанием времени в ИСС, оно приобретает свойства пространства, и передвижение по нему в любую сторону оказывается возможным.
Память о будущем можно рассмотреть, например, в связи с православным понятием «память смертная» — постоянная память смерти и будущей жизни, то есть о том, что ещё предстоит, память о будущем. Например, Иоанн Лествичник писал: «Как хлеб нужнее всякой другой пищи, так и помышление о смерти нужнее всяких других деланий» (Иоанн Лествичник). Лествичник приводит повесть и об Исихии, иноке горы Хорива, последними словами которого были: «кто стяжал память смерти, тот никогда не может согрешить» (Иоанн Лествичник). Ср. также известное крылатое латинское выражение memento mori – помни о смерти.
Наше представление о настоящем также связано с памятью. Память о настоящем подразумевает осознание того где, когда, в окружении чего и т.д. находится человек, помнит прямо сейчас об этом, знает. Помнит себя.
Вернемся к стихотворению. Память названа повивальной пчелой (повивальная, обычно в сочетании со словом бабка – та, которая присутствует при родах), поскольку помогает рождению стихотворения-воспоминания. Пчела была символом бдительности у древних – они верили, что она никогда не спит. Словарь символов говорит следующее: «У древних славян пчела стала символом любви, как соединяющая в себе "сладость меда и горечь жала". <…> Пчела также является символом красноречия. По преданию, на уста Платона и Пиндара в детстве опускались пчелы, сообщившие им дар искусства риторики. И наконец, пчела стала символом поэта, а мед — поэзии» («Символы, знаки, эмблемы»).
Память награждена нелестными эпитетами в составе перифразисов «терновый мой вестник», «хреновый мой провожатый». Терновый венец считается одним из символов принятия добровольных мук. В Евангелии от Матфея сказано о поругании римскими легионерами Иисуса Христа: «и, сплетши венец из терна, возложили Ему на голову и дали Ему в правую руку трость; и, становясь пред Ним на колени, насмехались над Ним, говоря: радуйся, Царь Иудейский!» (Мф. 27:29). Память болезненна, как укус пчелы, предвещает муки, на неё нельзя положиться, поскольку провожатый из неё «хреновый». её целостность нарушена («надкусанный»), но помня о том, что она пчела, это не удивительно – как известно, кусая кого-то, пчела оставляет в нем своё жало и потом медленно умирает. Память и в самом деле полужива, её прихлопнули в тот самый момент, когда она «опалила» укусом щеку: «надкушенный, звонкий, к щеке опалённой прижатый». Время останавливается.


* * *

Как будто я помню, куда приведёт меня память,
пчела повивальная: плакать и медленно падать.
Терновый мой вестник, хреновый мой провожатый,
надкушенный, звонкий, к щеке опалённой прижатый.
Как будто я знаю на том же — своём — языке,
какая из улиц спускается к самой реке.
Там всё ещё заросли, белые цветники,
ивовые заросли, дымчатые венки.
Полощут бельё, и вода забирает на дно
то ленту, то юбки воздушное полотно.
Одна наклоняется. Икры блестят от воды.
И овод гудит. И вода размывает следы.
Другая под нос напевает, свивает жгуты.
Над ней стрекоза, синева, пустота высоты.
Так просто, как всё, что вокруг происходит всегда —
и овод гудит, и следы размывает вода.
Как будто я вижу, вот тут подглядела случайно,
как падает камень, как щепку уносит, качая.
С корзиной тяжёлой идут, поднимаясь, легки,
неясные тени, забытые старики,
совсем ещё юные, гибкие — не спугни.
Они ведь уверены, что совершенно одни.

В самом деле, у памяти есть свойство присутствия второго (более позднего по времени и уже как бы другого) вспоминающего и наблюдающего сознания. Воспоминание становится новой переописанной реальностью – измененной, как и само состояние сознания в процессе припоминания, погружения в себя. Вспоминающее сознание выходит за границы происходящего, человек естественным образом оказывается и собой и вне себя – сознание как бы удваивается. Человек оказывается и тем же и уже другим в одно и то же время. О так называемом «непатологическом расщеплении сознания» в художественном трансе пишет Ю.С. Дружкин. Он приводит слова Федора Шаляпина: «Актер стоит перед очень трудной задачей – задачей раздвоения на сцене. Когда я пою, воплощаемый образ передо мною всегда на смотру. Он перед моими глазами каждый миг. Я пою и слушаю, действую и наблюдаю. Я никогда не бываю на сцене один… На сцене два Шаляпина. Один играет, другой контролирует» [цит. по Дружкин 2012: 31].
Вернемся к третьей стратегии запоминания. Возникающее при таком запоминании состояние сознания является ключом для последующего извлечения стихотворения из памяти. Суггестивность поэтического текста через ИСС связана с его не курируемой запоминаемостью. Вхождение в ИСС (вызванное воздействием стихотворения, отпечатавшимся в сознании на фоне этого состояния) воскрешает поэтический текст и наоборот – поэтический текст реставрирует ИСС.
Функционирование памяти в рамках ИСС особенно показательно, если рассматривать процесс создания поэтом стихотворения и воспоминание об этом.
Привлечение данных анкетирования (было опрошено 37 поэтов) позволяет сделать вывод о том, что память об ИСС ведет себя двумя противоположными способами плюс третий, сочетающий в себе первые два. Ответы на вопрос анкеты «Хорошо ли Вы помните тот момент, когда пришло стихотворение (его первая строка/его ключевое слово)? Или, напротив, помните смутно?» можно, таким образом, разделить на три категории: «да», «нет», «бывает по-разному».
Подавляющее большинство поэтов (16) ответили «да» (Т. Алферова, С. Гандлевский, Т. Гладышева, Ф. Гримберг, В. Керамов, К. Ковальджи, В. Котелевская, С. Круглов, И. Кукулин, А. Нитченко, В. Павлова, Е. Перченкова, Г. Рымбу, М. Суворова, Б. Херсонский, Г. Шульпяков), в два раза меньше (8) тех, кто ответил отрицательно (Г. Гампер, Н.Делаланд, Л. Костюков, Б. Кутенков, А. Месропян, Н. Сучкова, Е. Ушакова, А. Цветков) и столько же (8) — «бывает по-разному» (Дм. Веденяпин,М. Галина, Вл. Гандельсман, Т. Кибиров, А. Кушнер, Э. Леончик, Вл.Строчков, М. Чешева). ещё 5 поэтов (А. Григорьев, С.Золотарев, Б. Режабек, Дм. Строцев и А. Тавров) ответили таким образом, что их по разным причинам сложно однозначно отнести к какой-либо из этих трех категорий.
Ответы двух из них следует оговорить отдельно. Ответ Бориса Режабека – «Иногда помню (как правило, это касается иронических стихов), а чаще нет» – формально можно отнести к категории «бывает по-разному». Однако за счет конкретизации типа стихов (иронические и остальные) его ответ приобретает иной акцент и в какой-то мере проливает свет на связь запоминания с активизацией рациональной составляющей сознания и забывания – с иррациональной, бессознательной, по крайней мере, позволяет выдвинуть такую гипотезу. Ответ Дмитрия Строцева – «Иногда, вспоминая стихотворение, заново проживаешь состояние его написания в тех «декорациях», в которых оно собиралось. Память возвращает обстановку, в которой писалось стихотворение. Случайные обстоятельства времени и места, о которых не думал, которые не запоминал, оказываются накрепко связанными со стихами» – проблематично отнести к категории «да», поскольку речь идет о редких случаях («иногда»), но здесь важно другое – поэт подчеркивает реставрацию именно того состояния, которое сопутствовало порождению текста стихотворения и осуществляет её через свой же текст.
Таким образом, память об ИСС может проявлять себя амбивалентно. С одной стороны, это может быть предельно точное мысленное воспроизведение ситуации создания стихотворения, воспоминание о подробностях, которые не остаются в памяти об обычных состояниях сознания. Например: «Я непроизвольно, но очень цепко запоминаю сопутствующую «озарению» житейскую ситуацию и мог бы снабдить каждое стихотворение комментарием, вроде: задумано в тамбуре апрелевской электрички по дороге туда-то, или – под душем наутро после дня рождения N и т. п.» (С. Гандлевский); «Во всех подробностях: место, погода, запахи, моё состояние, – всё» (В. Павлова); «Чаще – да, очень чётко, сам процесс работы уже выпадает из памяти, но момент погружения – всегда на поверхности памяти. Можно вспомнить всё вплоть до текстуры скатерти за столиком кофейни, где ты в тот момент сидел» (Г. Рымбу); «Обычно помню. Всё начинается со слова или сочетания слов, тут же обрастающих плотью и становящихся объёмным образом, который и вызывает восторг, вдохновение, драйв; обычно уже знаешь, чувствуешь отчётливо: вот! это вырастет в стихотворение» (С. Круглов) и др.
С другой стороны, это практически полное стирание из памяти ситуации ИСС. Например: «Что-то накатывает, и ты не присутствуешь. И как это было перед этим, как началось – тоже нет» (Г. Гампер); «Момент – это где и когда? Где и когда, помню смутно. И чаще всего это не первая строка и не ключевое слово, а слово или фраза, которые могут в итоге вообще исчезнуть из стихотворения, как строительные леса» (А. Месропян);
«Как правило, забываю – это не очень типичный для меня способ письма, чаще я пишу либо вообще с нуля, либо отталкиваясь от совсем туманного замысла, лишенного слов. Бывает, что приходит в голову строчка или рифма, но я их сразу записываю, чтобы не потерялись, запомнить ничего не могу» (А. Цветков); «Обычно совершенно не помню. И, как правило, не помню, что я имела в виду, когда это писала. Часто не помню даже приблизительно текст и, когда нахожу его по какой-то причине, читаю его как будто впервые» (Н. Делаланд).
Традиционно гипермнезию (усиление памяти) и амнезию (потерю памяти) принято относить к расстройствам памяти (Франкштейн), однако, на мой взгляд, понятие нормы давно уже нуждается в пересмотре. В любом случае, нормальная память в ИСС отличается от нормальной памяти в обычном состоянии сознания.
В стихотворении Александра Месропяна «Рыбацкие байки» память – рыба:


память это ну это такая рыба которая
смеется над нами проплывая сквозь сети
он рассказывает о вчерашней рыбалке
стараясь не глядеть мне в глаза
память это такая рыба которая
просто смеется проплывая сквозь сети
водка в бутылке между нами
не убывает уже который час
память она огромная смотрит в окно как ночь
и смеется всегда стучит кулаком по столу смеется сволочь


Семы ‘скользкая’ ‘немая’ ‘живущая в воде’ в слове рыба наделяют память рядом характеристик. Память оказывается постоянно ускользающей (пытаешься вспомнить и не можешь, воспоминание ускользает), молчащей, обитающей в сфере бессознательного (вода – его известный символ). Кроме этого, в стихотворении рыба «смеется над нами», «просто смеется проплывая сквозь сети», «смеется всегда», «смеется сволочь», то есть, память ускользает злонамеренно и злорадно, рыболов (тот, кто пытается вспомнить) оказывается бессилен перед ней. Ощущение отчаяния и безысходности подкрепляется значением термина рыба в домино как невозможности дальнейшего продолжения игры (ср. «пат» в шахматах). Если в стихотворении М. Марковой память настигает поэта, то здесь за ней приходится гоняться и тщетно ловить ее, что соотноситься с двумя намеченными стратегиями памяти об ИСС по материалам анкетирования поэтов.
Итак, в докладе рассмотрены механизмы памяти в измененном состоянии сознания, связанные с тем, как формируется запоминание поэтического текста, как он хранится в памяти и как извлекается.
Существует взаимозависимость ИСС и третьей стратегии запоминания, сопряженной с подключением глубинных слоев психики, становящихся доступными в состоянии транса. То есть, если стихотворение воздействует на читателя, то есть приводит его в ИСС, то оно легко запоминается, используя дополнительные ресурсы бессознательного. Суггестивность поэтического текста через ИСС связана с его не курируемой запоминаемостью. Вхождение в ИСС (вызванное воздействием стихотворения, отпечатавшимся в сознании на фоне этого состояния) воскрешает поэтический текст и наоборот – поэтический текст реставрирует ИСС.
Память об ИСС может проявлять себя амбивалентно – двумя противоположными способами: 1) предельно точное мысленное воспроизведение ситуации создания стихотворения и 2) практически полное стирание из памяти ситуации ИСС. Плюс третий, сочетающий в себе оба.
В заключение следует сказать, что функционирование памяти в ИСС – недостаточно изученная область, нуждающаяся в дальнейшем исследовании и осмыслении.

ЛИТЕРАТУРА

Розанов С.И. Память в нейрофизиологии. БЭС URL:
http://slovari.yandex.ru/%D0%BF%D0%B0%D0%BC%D1%8F%D1%82%D1%8C%20%D1%8D%D1%82%D0%BE/%D0%91%D0%A1%D0%AD/%D0%9F%D0%B0%D0%BC%D1%8F%D1%82%D1%8C/
Роговин М.С. Память в психологии. БЭС URL:
http://slovari.yandex.ru/%D0%BF%D0%B0%D0%BC%D1%8F%D1%82%D1%8C%20%D1%8D%D1%82%D0%BE/%D0%91%D0%A1%D0%AD/%D0%9F%D0%B0%D0%BC%D1%8F%D1%82%D1%8C/
Суини М. Лекции по средневековой философии. – М., 2001 URL: http://krotov.info/history/13/suini/page05.htm
Франкштейн Б.И. Расстройства памяти БЭС URL:
http://slovari.yandex.ru/%D0%BF%D0%B0%D0%BC%D1%8F%D1%82%D1%8C%20%D1%8D%D1%82%D0%BE/%D0%91%D0%A1%D0%AD/%D0%9F%D0%B0%D0%BC%D1%8F%D1%82%D1%8C/
Символы, знаки, эмблемы. Словарь
http://slovari.yandex.ru/~%D0%BA%D0%BD%D0%B8%D0%B3%D0%B8/%D0%A1%D0%B8%D0%BC%D0%B2%D0%BE%D0%BB%D1%8B,%20%D0%B7%D0%BD%D0%B0%D0%BA%D0%B8,%20%D1%8D%D0%BC%D0%B1%D0%BB%D0%B5%D0%BC%D1%8B/%D0%9F%D1%87%D0%B5%D0%BB%D0%B0
Лурия A. P. Маленькая книжка о большой памяти. Хрестоматия по общей психологии. Психология памяти / Под. Ю. Б. Гиппенрейтер, В. Я. Романов. М., 1979. С. 193-207.
Зубова Л.В. Черных Н.В. Когнитивность синестезии в современной поэзии /тезисы/ Материалы пятой международной конференции по когнитивной науке – Калининград, 2012. – С. 387-388.
Иоанн Лествичник. Лествица, или скрижали духовные преподобного отца нашего Иоанна игумена Синайской горы http://www.wco.ru/biblio/books/ioannl1/main.htm

Об авторе: Надя Делаланд – поэт и филолог, литературный критик, арт-терапевт, кандидат филологических наук. Публиковалась в журналах «Дружба народов», «Арион», «Нева», «Новая юность», «Просодия», «Звезда», «Волга», «Сибирские огни», «Литературная учеба», «Вопросы литературы» и др. Автор четырнадцати поэтических книг. Член Союза российских писателей и Южнорусского союза писателей. Осенний редактор журнала «Четырехлистник».

Галина Щербова. Книга, которая не отпускает. Рецензия

  Только стихи / Андрей Ивонин. – Москва: Образ (издатель Побужанский Э.Г.), 2021. – 160 с. (Серия «Поэзия XXI века»).   Если бы названи...